（撰稿/中南大学 刘诗若）古琴是中国最古老的艺术，以历史久远、内涵丰富和影响深远为世人所珍视，是中华传统文化之瑰宝。距今已有三千多年历史，流传了三千多首曲谱。7月28日晚上6:30，我们非常荣幸邀请到了上海市非物质文化遗产项目“古琴斫制技艺”代表性传承人杨致俭大师，携带古琴在炎炎夏日为大家带来了阵阵清风。

杨老师是古琴演奏家、制作家、一级演奏员，是上海市非物质文化遗产项目“古琴斫制技艺”代表性传承人，是2017 年度“上海工匠”，也是“五一劳动奖章”获得者。担任上海七弦古琴文化发展基金会理事长、上海非物质文化遗产保护协会副会长。

 杨老师师承“南龚北李”两位古琴泰斗：龚一先生和李祥霆先生。琴箫师承“江南箫王”戴树红先生。频繁在上海与世界各地参加多个音乐盛会并担任古琴演奏，如 “中国古琴大师音乐会”、“上海国际艺术节”、“上海之春国际音乐节”等。

在分享过程中，杨老师为大家介绍了古琴的来源和历史。古琴面圆底平，象征天圆地方。琴长3尺6寸6，象征一年有366天。古琴上有13个用贝壳做的圆点，名“徽”，即音阶，它代表一年中有12个月以及一个闰月。古琴的三大音色分别是泛音、散音和按音。2003年，继昆曲之后，古琴被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质文化遗产代表作”名录。

在正式介绍之后，杨老师给大家弹奏了《仙翁操》、《秋风词》、《阳关三叠》、《梅花三弄》等知名古琴曲，并以风趣幽默的方式为大家分享了在整个学琴过程中的心得与体会。“千日琵琶百日琴，讨饭二胡一日拉”，对于大家在成人学琴的问题，杨老师认为古琴从技术上而言是比较简单的，而且在意境上古琴有着更丰富的文化底蕴。学习乐器的目的应该是为了感受更多世界的美好，包括音乐之美。杨老师表示音乐本身是没有快乐和悲伤的，只有习琴者和听琴者才能感受到其中的意境和美妙之处。随着习琴者年龄、知识层面的不同，表达的内容和流露的情感也不一样，听琴者获得的感受也不同。古琴不但是一种音乐，更多的是一种艺术。所谓“琴道”，就是通过古琴，去了解这个世界。